每逢暑期,各大剧院、音乐厅、演艺院团就会为孩子们推出一道道艺术飨宴。不少演出院团在“烹饪菜品”时,在艺术普及上下了“真功夫”,制作出一道道符合孩子口味的艺术大餐。
儿童演出,风景这边独好
亲子音乐会、人偶剧、魔术剧、游戏剧、童声合唱团……演出活动丰富多彩
每年暑假,北京音乐厅都会推出“打开音乐之门”系列演出。“小朋友们,和我们一起来识谱。”音乐会现场,不但有音乐老师和孩子们互动,还有专业的讲解让家长和孩子们更好地欣赏古典乐。主办方还别出心裁地准备了秘密宝藏——魔法戒指。“我们从座位底下找出了‘亮闪小魔戒’,戴在手上后银光闪闪的,我们好像一下子学会了魔法,真的成了‘小巫师’。”一位小观众开心地说。
而在民族文化宫大剧院,持续整个8月的“‘动漫Q口袋’——北京首届动漫剧场演出季”在整个8月持续演出。中国木偶艺术剧院的《是真的吗?》之《狐狸叫》、北京儿童艺术剧院的《你看起来好像很好吃》、中国杂技团的《天地宝藏》等先后上演,让孩子们把可爱的动漫人物装进口袋中。
不仅是在北京,暑期全国各地的儿童演出市场都呈现火热的景象,成为演出市场的新增长点。据不完全统计,7月份北京的儿童演出超过200场。上海浦东的东方艺术中心、浦东新舞台等剧场,在7、8月份推出了30余场儿童剧、儿童音乐会。而在成都,亲子音乐剧《寻梦的猫》连演28场。
在演出内容上,亲子音乐会、人偶剧、魔术剧、游戏剧、童声合唱团……丰富多彩的演出活动,受到家长、孩子的欢迎。
为什么暑期的儿童演出如此火爆?
一位业内人士说:“现在家长越来越重视孩子的艺术素质教育,观看儿童演出,就是让孩子接受艺术教育的很好方式。其次,现在的儿童演出观赏度更高了,通过融入高科技手段,运用震撼的声光电效果,赚足了家长和孩子的眼球。此外,演出机构还针对儿童推出了‘亲子票’‘家庭套票’等价格优惠措施。”
然而,如此火爆的儿童演出,如何真正贴近孩子的需求,让艺术走近孩子的心灵,履行艺术普及教育的使命?
艺术普及,怎样打动童心
充分了解孩子的特点,为他们提供个性化服务
“这次来北京,见到了我特别崇拜的艺术家,还和他们聊天、合影,真的跟做梦一样。”学习钢琴6年的小汪,第一次见到了李飚、陈萨、杨雪霏等艺术界的“大牛”,还很荣幸地与大师同台飙起了钢琴曲。
小汪参加的是国家大剧院的“暑期艺术之旅”活动。“以往都是孩子主动找上门来观看演出,现在是剧院发挥主观能动性,想方设法让艺术走出来,主动吸引孩子、贴近孩子。”国家大剧院艺术资料中心部长助理索盈说。
北京音乐厅针对孩子们推出了“打开音乐之门”音乐会,其中,面向7岁以下儿童的“亲子音乐会”是一个亮点。“我们用讲故事的形式,将贝多芬、莫扎特的纯古典音乐呈现出来。”北京音乐厅副总经理周嘉毅说,“音乐会增加了同孩子互动玩游戏的环节,我们还用长笛、单簧管等乐器模仿出小动物的叫声,增强了音乐表现力,调动了孩子的积极性。”
“做好艺术普及,就要充分了解孩子的特点,为他们提供个性化服务。”索盈表示。国家大剧院的家庭亲子音乐会,就考虑到低幼孩子专注力有限的特点,将音乐会设计为时长1小时左右、规模200人以内的“迷你”形式。中国儿艺则考虑到小小孩起得早,下午要睡觉,大小孩起得晚,下午可不睡觉,将小小孩看的演出安排在上午10点开始,大小孩看的演出安排在下午或晚上。
记者查询了部分剧院的订票网站,发现儿童演出的票价普遍比较亲民。如中国儿艺“儿童戏剧节”的平均票价在100元以下;深圳保利剧院的暑期系列演出票价则在20元至100元;国家大剧院“儿童戏剧季”的演出,票价最低只有80元。
演出繁荣,市场政府齐发力
保持艺术品质,提升专业性,把儿童演出办得新颖、有特色
从家长和孩子们看演出,到演出主动亲近孩子,儿童演出市场已经越来越注重细分化和人性化。下一步,儿童演出市场将如何为孩子们提供更好的演出呢?
“要让艺术更贴近孩子,演出内容、形式的创新是必不可少的。其次,要以市场为导向,满足小观众的需求。此外,保持艺术的品质,提升专业性也很重要。”周嘉毅表示。
清华大学艺术教育中心副主任赵洪建议:“要降低艺术欣赏的门槛。青少年在艺术学习上大多处于入门阶段,因此,演出主办方要选择具有普及性的、让孩子们喜闻乐见的作品,使他们更加容易亲近艺术。同时,最好能在演出开始前,给孩子们进行导赏讲解和艺术入门知识的普及。”
“由于艺术普及活动往往维持低票价,演出机构大多是难以收回成本的。因此,我希望能有更多爱心企业参与到这项工作中来,为艺术创作提供必要支持,帮助演出机构分担一些成本压力。”赵洪呼吁,“更重要的是,政府相关部门要担负起责任,加大资金投入和政策支持,为艺术家创作优秀作品提供有利条件。只有明确了政府、企业、演出机构、艺术从业者的责任义务,才能有效推动青少年的艺术教育普及工作。”
赵洪还建议,家长在引导孩子学习艺术时,要放下功利心,要尊重孩子的兴趣,将塑造健全人格、培养情商作为艺术教育的目的。
其实,国外有许多成功经验值得借鉴。例如,美国纽约的大都会歌剧院面向中小学生开展“学生写歌剧”项目,让孩子们利用脚本、音乐和舞台呈现等歌剧元素自己创作歌剧。此外,在教育内容上注重将艺术与其他学科紧密结合。大都会歌剧院以专题研讨会的形式进行艺术普及,如《奥赛罗》专题研讨会,不仅把歌剧与音乐、戏剧等艺术学科相结合,还在研讨过程中融入心理学、历史学、语言文学等社会学科。